Breaking
August 27, 2026

Cinema Reviews

சோனி பிக்சர்ஸ் என்டர்டெயின்மென்ட் இந்தியா வழங்குகிறது “இன்சிடியஸ்: அவுட் ஆஃப் த ஃபர்தர்”

திரைக்கு முந்தைய அறிமுகம்
லீ வானல் மற்றும் ஜேம்ஸ் வான் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட இந்த புகழ்பெற்ற திகில் திரைப்பட வரிசை, இன்சிடியஸ் (2010) படத்துடன் தொடங்கி, இன்சிடியஸ்: சாப்டர் 2 (2013), இன்சிடியஸ்: சாப்டர் 3 (2015) என தொடர்ந்து, பின்னர் இன்சிடியஸ்: த லாஸ்ட் கீ (2018) மற்றும் இன்சிடியஸ்: த ரெட் டோர் (2023) ஆகிய இரண்டு தொடர் படங்களுடன் தொடர்ந்தது. இன்சிடியஸ்: அவுட் ஆஃப் த ஃபர்தர் இந்த வரிசையின் 6வது பாகமாகும், மேலும் இது 2023 படத்தின் நேரடி தொடர்ச்சியாகும்.

கதைச் சுருக்கம்
‘த ஃபர்தர்’ எனும் ஆவி உலகிற்குள் பயணித்து, தொலைந்து போன ஆன்மாக்களை மீட்டு, அவற்றுடன் தொடர்பு கொண்டு இந்த உலகிற்கு திரும்பக் கொண்டு வரும் ஆற்றலைப் பெறும் ஒரு இளம் பெண்ணைச் சுற்றியே கதை அமைந்துள்ளது! தன் மகளை தங்களது மூதாதையர் வீட்டில் வளர்க்கும் போது அவள் தனது சிறப்பு ஆற்றலை உணர்கிறாள்! ஆனால் விரைவிலேயே, தான் திரும்பக் கொண்டு வரும் இறந்த ஆன்மாக்களின் உண்மையான தன்மையை அவள் அறிந்து கொள்கிறாள், அப்போது சில தீய சக்திகள் அவளைத் துரத்தத் தொடங்குகின்றன! அந்த ஆன்மாக்கள் அவளுடைய ஆற்றலை அறியும் போது ஒரு ஆபத்தான விளையாட்டு தொடங்குகிறது! இப்போது, இந்த உலகமே அவர்களின் விளையாட்டு மைதானமாக மாறுகிறது!

படையணி விவரங்கள்
திரைக்கதை மற்றும் இயக்கம் – ஜேக்கப் சேஸ், இவர் கதையையும் இணைந்து எழுதியுள்ளார்

நடிகர்கள் – அமீலியா ஈவ், பிராண்டன் பெரியா, மேசி ரிச்சர்ட்சன்-செல்லர்ஸ், லின் ஷே, லாரா கார்டன் மற்றும் பலர்

ஒளிப்பதிவு – டேவ் கார்பெட் இசை – ஜோசப் பிஷாரா (முந்தைய 5 படங்களுக்கும் இசையமைத்தவர்!)

CC சோனி பிக்சர்ஸ் என்டர்டெயின்மென்ட் இந்தியா வெளியீடு — ஆங்கிலம், இந்தி, தமிழ் மற்றும் தெலுங்கு மொழிகளில்

“ONE MAN” விமர்சனம்


இந்தப் படத்தின் மிகப்பெரிய சிறப்பு படத்தை ஒரே நபராக சங்ககிரி ராஜ்குமார் உருவாக்கியிருப்பதுதான். நடிப்பு, இயக்கம் மட்டுமின்றி திரைப்பட உருவாக்கத்தில் 70-க்கும் மேற்பட்ட துறைகளில் தனியாகப் பணியாற்றியதாகப் படக்குழு தெரிவிக்கிறது.
கதைப்படி, காட்டுக்குள் சிக்கிக்கொள்ளும் நண்பர்கள் ஒரு விசித்திரமான தொழிற்சாலையை கண்டுபிடிக்கிறார்கள். அங்கு உலகையே சில நாட்களுக்கு உறைய வைக்கும் ஒரு கருவி கிடைக்கிறது. அதை பயன்படுத்திய பிறகு அவர்களுக்கு ஏற்படும் அனுபவங்களும், மனிதர்களின் குணநலன்கள் பற்றிய புரிதலும் கதையின் மையமாகிறது.
படத்தின் பலம்:
புதுமையான Sci-Fi கதைக்களம்
ஒரே மனிதரின் மிகப்பெரிய உழைப்பு
தொழில்நுட்ப ரீதியான சோதனை முயற்சி
வழக்கமான தமிழ் சினிமாவிலிருந்து மாறுபட்ட அணுகுமுறை
குறை: கதை மற்றும் திரைக்கதை சிலருக்கு மெதுவாகத் தோன்றலாம். இது வழக்கமான commercial movie அல்ல; ஒரு experimental film என்ற மனநிலையுடன் பார்த்தால் அனுபவம் சிறப்பாக இருக்கும்.

மொத்தத்தில்: “படம் எப்படி இருக்கிறது?” என்பதைக் காட்டிலும், “ஒரு மனிதர் இவ்வளவு பெரிய படத்தை எப்படி தனியாக உருவாக்கினார்?” என்பதே இந்தப் படத்தின் மிகப்பெரிய ஆச்சரியம்.

விஸ்வநாத் & சன்ஸ் – திரைப்பட விமர்சனம்

குடும்பம், காதல், உணர்வு – சூர்யாவின் மற்றொரு இயல்பான பயணம்!

வெங்கி அட்லூரி இயக்கத்தில் சூர்யா, மமிதா பைஜு, ராதிகா சரத்குமார், ரவீணா டாண்டன் உள்ளிட்டோர் நடித்துள்ள விஸ்வநாத் & சன்ஸ் திரைப்படம், ஆக்‌ஷன் மற்றும் மாஸ் அம்சங்களைத் தாண்டி குடும்ப உறவுகள், காதல், தனிப்பட்ட ஆசைகள் என உணர்வுப்பூர்வமான கதைக்களத்தை மையமாகக் கொண்டிருக்கிறது. படம் ஆகஸ்ட் 14, 2026 அன்று திரையரங்குகளில் வெளியானது.

40 வயதைக் கடந்த சஞ்சய் விஸ்வநாத் என்கிற ‘மேடி’ கதாபாத்திரத்தில் சூர்யா நடித்திருக்கிறார். சர்வதேச அளவில் துப்பாக்கிச் சுடுதல் போட்டிகளில் சாதிக்க வேண்டும் என்ற அவரது கனவும், அதே நேரத்தில் வாழ்க்கையில் எதிர்பாராத விதமாக உருவாகும் உறவுகளும் கதையின் முக்கியப் பகுதிகளாக அமைகின்றன. தன்னைவிட மிகவும் இளைய பெண்ணான மமிதா பைஜுவின் கதாபாத்திரம் சூர்யாவை காதலிப்பது படத்தின் வித்தியாசமான அம்சமாக இருக்கிறது.

சூர்யா இந்தப் படத்தில் வழக்கமான ஆக்‌ஷன் ஹீரோவாக இல்லாமல், தனது வயதுக்கும் கதாபாத்திரத்துக்கும் பொருத்தமான முதிர்ச்சியான நடிப்பை வெளிப்படுத்தியிருக்கிறார். குறிப்பாக கதாபாத்திரத்தின் குழப்பம், தயக்கம், குடும்பத்தின் மீதான பாசம் போன்ற உணர்வுகளை இயல்பாகக் கடத்துகிறார்.

மமிதா பைஜு படத்திற்கு தேவையான உற்சாகத்தைக் கொடுக்கிறார். அவரது துறுதுறுப்பான நடிப்பும், சூர்யாவுடனான கெமிஸ்ட்ரியும் படத்தின் இலகுவான பகுதிகளுக்கு பலம் சேர்க்கின்றன. ராதிகா சரத்குமார் மற்றும் ரவீணா டாண்டன் ஆகியோரின் பங்களிப்பும் கதையின் உணர்வுப்பூர்வமான பகுதிகளுக்கு துணையாக இருக்கிறது.

படத்தின் முதல் பாதி வேகமாக நகர்வதுடன், நகைச்சுவை மற்றும் உறவுகள் சார்ந்த காட்சிகள் இயல்பாக அமைந்துள்ளன. இரண்டாம் பாதியில் உணர்ச்சிக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டிருப்பதால், சில இடங்களில் வேகம் குறைவதாகத் தோன்றுகிறது. கிளைமாக்ஸ் பகுதி படத்தின் உணர்வை அழுத்தமாகச் சொல்ல முயற்சிக்கிறது. வெளியான பிறகு வந்த ஆரம்பகட்ட பார்வையாளர்கள் கருத்துகளிலும் முதல் பாதி, கிளைமாக்ஸ் மற்றும் குடும்ப உணர்வுகள் பாராட்டப்பட்டுள்ளன; அதே நேரத்தில் சிலர் இரண்டாம் பாதியில் சிறிய தொய்வு இருப்பதாகக் குறிப்பிட்டுள்ளனர்.

நிமிஷ் ரவியின் ஒளிப்பதிவு படத்தின் அழகியலை உயர்த்துகிறது. ஜி.வி. பிரகாஷ் குமாரின் இசையும் பின்னணி இசையும் காட்சிகளின் உணர்வை வலுப்படுத்துகின்றன. குறிப்பாக குடும்பம் மற்றும் காதல் சார்ந்த காட்சிகளில் இசை நல்ல துணையாக இருக்கிறது.

வெங்கி அட்லூரியின் இயக்கத்தில் பெரிய திருப்பங்கள் அல்லது அதிரடி சம்பவங்களை மட்டுமே நம்பாமல், கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகளை முன்னிலைப்படுத்தியிருப்பது படத்தின் பலம். ஆனால் சில காட்சிகளின் முடிவுகளை முன்கூட்டியே கணிக்க முடிவதும், இரண்டாம் பாதியில் உணர்ச்சிக் காட்சிகள் சற்று நீளமாக இருப்பதும் குறையாகத் தெரிகிறது.

மொத்தத்தில், விஸ்வநாத் & சன்ஸ் மிகப்பெரிய மாஸ் விருந்தை எதிர்பார்க்கும் சூர்யா ரசிகர்களுக்கான படம் அல்ல. அதற்கு பதிலாக குடும்ப உறவுகள், காதல், நகைச்சுவை மற்றும் உணர்வுகளை கலந்து கொடுத்துள்ள ஒரு இலகுவான குடும்ப பொழுதுபோக்கு படம். சூர்யாவின் இயல்பான நடிப்பு மற்றும் மமிதா பைஜுவின் கலகலப்பான பங்களிப்பு படத்தை ரசிக்க வைக்கின்றன.

SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY

CURTAIN RAISER 

Based on the breath-taking adventures of the super hero, Spider-Man, a character created by Marvel Comics, this is the 4th film in the Marvel Cinematic Universe’s Spider-Man series and the 38th film in the MCU Spider-Man film series! Peter Parker anonymously protects New York City as the hero Spider-Man and investigates a powerful new threat while his superpowers undergo a surprising and potentially dangerous evolution.

SYNOPSIS –

It’s a BRAND NEW DAY for Peter Parker. Fighting crime full-time as Spider-Man in a world that doesn’t remember him—and the pressure of seeing his old friends move on without him—sparks a change in Peter he may not have the power to control. But that transformation might also be the only thing that can stop a shocking new threat to the city and those he loves – a powerful villain no one can even see. The world may have forgotten Peter Parker, but he hasn’t forgotten them.

CREDITS

Directed by – Destin Daniel Cretton

Cast – Tom Holland as Peter Parker/Spider-Man, Zendaya, Jacob Batalon, Jon Bernthal, Sadie Sink, Mark Ruffalo as Bruce Banner/Hulk etc.

Based on Spider-Man by Stan Lee and Steve Ditko

Cinematography- Brett Pawlak        Music –Michael GiacchinoCostume Designer –Sanja Milkovic

‘அருள்வான்’ – பக்தியையும் பரபரப்பையும் கலக்க முயன்றும் முழுமை பெறாத திரைப்படம்…

ஆன்மிகம், குடும்ப உணர்வு மற்றும் சஸ்பென்ஸ் அம்சங்களை ஒன்றாக இணைத்து உருவாகியுள்ள ‘அருள்வான்’, வித்தியாசமான கதைக்களத்துடன் தொடங்கினாலும், இறுதிவரை அதே விறுவிறுப்பை தக்க வைத்துக் கொள்வதில் தடுமாறுகிறது.

படத்தின் ஆரம்பக் காட்சிகள் கதையின் மீது ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. மர்மமான சம்பவங்களும், கதாபாத்திரங்களைச் சுற்றி உருவாகும் பதற்றமும் பார்வையாளர்களை கதைக்குள் இழுக்கின்றன. ஆனால் இடைவேளைக்குப் பிறகு திரைக்கதை சற்று மெதுவாக நகர்வதால், ஆரம்பத்தில் இருந்த வேகம் குறைந்து விடுகிறது.

நாயகன் தனது கதாபாத்திரத்திற்கு ஏற்ற நடிப்பை வெளிப்படுத்தியுள்ளார். உணர்ச்சிப்பூர்வமான காட்சிகளிலும், ஆக்ஷன் தருணங்களிலும் தனது பங்களிப்பை சிறப்பாக வழங்கியிருக்கிறார். துணை நடிகர்களும் கதைக்கு தேவையான அளவு ஆதரவு அளித்துள்ளனர். இருப்பினும், சில கதாபாத்திரங்கள் முழுமையாக பயன்படுத்தப்படாமல் போனது ஏமாற்றமளிக்கிறது.

இயக்குநர் ஆன்மிக நம்பிக்கையையும் மனித உணர்வுகளையும் இணைத்து சொல்ல முயன்ற விதம் பாராட்டுக்குரியது. ஆனால் திரைக்கதையில் கூடுதல் இறுக்கமும், சில காட்சிகளில் தெளிவும் இருந்திருந்தால் படம் இன்னும் வலுவாக அமைந்திருக்கும். கிளைமாக்ஸ் ஓரளவு திருப்தியை அளித்தாலும், பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துவதில் தவறுகிறது.

ஒளிப்பதிவு படத்தின் சூழலுக்கு ஏற்ற காட்சிகளை வழங்குகிறது. பின்னணி இசை பல இடங்களில் பதற்றத்தை அதிகரிக்க உதவுகிறது. பாடல்கள் கதையின் ஓட்டத்துக்கு பெரிய தடையாக இல்லாமல் பயணிக்கின்றன. எடிட்டிங்கில் இன்னும் கவனம் செலுத்தியிருந்தால் படத்தின் வேகம் மேம்பட்டிருக்கும்.

படத்தின் பலம் அதன் வித்தியாசமான கதைக் கருவும், சில சுவாரஸ்யமான திருப்பங்களும்தான். அதே நேரத்தில், நீளமான காட்சிகள் மற்றும் கணிக்கக்கூடிய சில சம்பவங்கள் படத்தின் தாக்கத்தை குறைக்கின்றன.

மொத்தத்தில், ‘அருள்வான்’ வித்தியாசமான கதைக்களத்தை விரும்பும் ரசிகர்களுக்கு ஒருமுறை பார்க்கக்கூடிய திரைப்படமாக அமைகிறது. திரைக்கதையில் இன்னும் வலிமை இருந்திருந்தால், இது சிறந்த அனுபவமாக மாறியிருக்கும்.

ரேட்டிங்: ⭐⭐⭐☆☆ (3/5)

‘அன்பே டயானா’ – உணர்வுகள் இருந்தும் உயிரில்லாத காதல் நாடகம்

காதல், உறவுகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் உணர்வுபூர்வமான தருணங்களை மையமாகக் கொண்டு உருவாகியுள்ள ‘அன்பே டயானா’, நல்ல கருத்தை கையில் எடுத்திருந்தாலும், அதை வலுவான திரைக்கதையாக மாற்றுவதில் முழுமையாக வெற்றி பெறவில்லை.

படத்தின் தொடக்கத்தில் கதாபாத்திரங்களின் அறிமுகமும், அவர்களின் உறவுகளும் ஓரளவு ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. ஆனால் கதை முன்னேறிய பிறகு திரைக்கதை மெதுவாக நகர்வதால் அந்த ஈர்ப்பு குறைந்து விடுகிறது. பல காட்சிகள் தேவையற்ற நீளத்துடன் அமைந்திருப்பதால், படத்தின் ஓட்டம் இடையிடையே தடைபடுகிறது.

நாயகன், நாயகி இருவரும் தங்களது கதாபாத்திரங்களுக்கு ஏற்ற நடிப்பை வெளிப்படுத்தியிருந்தாலும், அவர்களுக்கிடையேயான உணர்ச்சி ரீதியான இணைப்பு முழுமையாக பார்வையாளர்களை சென்றடைவதில்லை. சில உணர்ச்சிகரமான காட்சிகள் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினாலும், அவை நீண்ட நேரம் மனதில் நிற்கும் வகையில் இல்லை. துணை நடிகர்களின் பங்களிப்பும் வழக்கமான அளவிலேயே உள்ளது.

இயக்குநர் காதலின் வலி, பிரிவு மற்றும் உறவுகளின் முக்கியத்துவத்தை பேச முயற்சித்திருந்தாலும், திரைக்கதையில் புதுமை இல்லாததால் பல காட்சிகள் ஏற்கனவே பார்த்த படங்களை நினைவுபடுத்துகின்றன. கிளைமாக்ஸும் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தாமல், எதிர்பார்க்கக்கூடிய வகையிலேயே முடிவடைகிறது.

ஒளிப்பதிவு படத்திற்கு அழகிய காட்சிகளை வழங்குகிறது. சில பாடல்கள் கேட்கும் வகையில் இருந்தாலும், பின்னணி இசை பல இடங்களில் காட்சிகளின் உணர்வை உயர்த்தத் தவறுகிறது. எடிட்டிங்கில் இன்னும் இறுக்கம் இருந்திருந்தால் படத்தின் வேகம் மேம்பட்டிருக்கும்.

படத்தின் மிகப்பெரிய குறை அதன் பலவீனமான திரைக்கதை மற்றும் மெதுவான நகர்வு. கதாபாத்திரங்களின் பின்னணி மற்றும் அவர்களின் உணர்வுகளுக்கு கூடுதல் முக்கியத்துவம் கொடுத்திருந்தால் படம் இன்னும் வலுவாக அமைந்திருக்கும்.

மொத்தத்தில், ‘அன்பே டயானா’ நல்ல நோக்கத்துடன் உருவான காதல் திரைப்படமாக இருந்தாலும், சுவாரஸ்யம் குறைந்த திரைக்கதை, கணிக்கக்கூடிய காட்சிகள் மற்றும் தாக்கம் இல்லாத கிளைமாக்ஸால் சராசரி அனுபவமாகவே முடிகிறது. காதல் திரைப்படங்களை விரும்புபவர்களுக்கு ஓரளவு ரசிக்கும்படி இருந்தாலும், வித்தியாசமான அனுபவத்தை எதிர்பார்ப்பவர்களுக்கு ஏமாற்றத்தை அளிக்கலாம்.

ரேட்டிங்: ⭐⭐½☆☆ (2.5/5)

‘லவ்-ஓ-லவ்’ – பழைய காதல் ஃபார்முலாவில் சிக்கிக் கொண்ட ரொமான்டிக் டிராமா

காதலை மையமாக வைத்து உருவாகும் திரைப்படங்களில் புதுமையான திரைக்கதையோ, மனதைத் தொடும் கதாபாத்திரங்களோ இருந்தால் மட்டுமே ரசிகர்களின் மனதில் இடம்பிடிக்க முடியும். ஆனால் ‘லவ்-ஓ-லவ்’, வழக்கமான காதல் கதையை புதிய கோணத்தில் சொல்ல முயன்றாலும், அதில் முழுமையாக வெற்றி பெறவில்லை.

படத்தின் தொடக்கம் ஓரளவு சுவாரஸ்யமாக இருந்தாலும், கதை நகர நகர அது ஏற்கனவே பல படங்களில் பார்த்த சம்பவங்களின் தொடர்ச்சியாகவே தோன்றுகிறது. காதல், பிரிவு, மீண்டும் சந்திப்பு போன்ற அம்சங்கள் எந்தப் புதுமையும் இல்லாமல் நகர்வதால் திரைக்கதை எதிர்பார்த்த அளவுக்கு ஈர்க்கவில்லை.

நாயகன் மற்றும் நாயகி தங்களது கதாபாத்திரங்களுக்கு ஏற்ற நடிப்பை வழங்க முயற்சித்துள்ளனர். இருவருக்கும் இடையிலான சில காட்சிகள் இயல்பாக இருந்தாலும், உணர்ச்சிகரமான தருணங்கள் பெரிதாக மனதில் பதியவில்லை. துணை நடிகர்களின் பங்களிப்பும் சாதாரணமாகவே அமைந்துள்ளது.

இயக்குநர் காதலின் பல பரிமாணங்களை பேச முயன்றிருந்தாலும், திரைக்கதையில் போதுமான ஆழம் இல்லாததால் அந்த முயற்சி முழுமையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. பல காட்சிகள் தேவையற்ற நீளத்துடன் நகர்வதால் படத்தின் வேகம் குறைகிறது. கிளைமாக்ஸும் பெரிய ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்தாமல், எளிதில் யூகிக்கக்கூடிய வகையிலேயே முடிகிறது.

ஒளிப்பதிவு படத்திற்கு வண்ணமயமான தோற்றத்தை அளிக்கிறது. பாடல்களில் சில ரசிக்கும்படியாக இருந்தாலும், பின்னணி இசை பல இடங்களில் காட்சிகளின் உணர்வை உயர்த்தத் தவறுகிறது. எடிட்டிங் இன்னும் இறுக்கமாக இருந்திருக்கலாம்.

படத்தின் மிகப்பெரிய குறை அதன் கணிக்கக்கூடிய திரைக்கதை. கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சியும் போதுமான அளவில் இல்லாததால், அவர்களின் முடிவுகள் பார்வையாளர்களிடம் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துவதில்லை. நகைச்சுவையும் சில இடங்களில் மட்டுமே வேலை செய்கிறது.

மொத்தத்தில், ‘லவ்-ஓ-லவ்’ ஒரு சாதாரண காதல் திரைப்படமாக மட்டுமே நிற்கிறது. புதுமையான காதல் அனுபவத்தை எதிர்பார்த்து வரும் ரசிகர்களுக்கு இது ஏமாற்றத்தை அளிக்கலாம். சில நல்ல தருணங்கள் இருந்தாலும், அவை படத்தை முழுமையாக காப்பாற்றுவதற்கு போதுமானதாக இல்லை.

‘இதயம் முரளி’ – விமர்சனம்

‘இதயம் முரளி’ – உணர்வுகளைத் தொட முயன்று தடுமாறும் குடும்ப நாடகம்

குடும்ப உறவுகள், காதல், தியாகம் மற்றும் வாழ்க்கையின் உணர்வுபூர்வமான தருணங்களை மையமாகக் கொண்டு உருவாகியுள்ள ‘இதயம் முரளி’, மனதைத் தொடும் ஒரு படமாக இருக்க வேண்டிய இடத்தில், பல இடங்களில் அதன் தாக்கத்தை இழக்கிறது.

கதையின் கரு நன்றாக இருந்தாலும், அதை திரையில் சுவாரஸ்யமாக சொல்லும் விதத்தில் திரைக்கதை பலவீனமாக இருக்கிறது. தொடக்கத்தில் உருவாகும் எதிர்பார்ப்பு, அடுத்தடுத்த காட்சிகளில் மெதுவான நகர்வால் குறைந்து விடுகிறது. பல காட்சிகள் தேவையற்ற நீளத்துடன் நகர்வதால் படத்தின் ஓட்டம் பாதிக்கப்படுகிறது.

முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் நடித்துள்ள நடிகர்கள் தங்களால் முடிந்த அளவில் நடிப்பை வெளிப்படுத்தியிருந்தாலும், வலுவான கதாபாத்திர வடிவமைப்பு இல்லாததால் அவர்கள் நடிப்பு முழுமையாக வெளிப்படவில்லை. உணர்ச்சிகரமான காட்சிகளில் பார்வையாளர்களை ஈர்க்க வேண்டிய தருணங்கள் கூட எதிர்பார்த்த அளவுக்கு மனதில் பதியவில்லை.

இயக்குநரின் நோக்கம் குடும்ப உறவுகளின் மதிப்பை எடுத்துரைப்பதாக இருந்தாலும், அதற்கான திரைக்கதை வலுவாக அமையவில்லை. சில முக்கியமான மோதல்கள் மிக எளிதாக முடிவுக்கு வருவதால், கிளைமாக்ஸும் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துவதில்லை.

ஒளிப்பதிவு சில இடங்களில் கதையின் மனநிலையை அழகாக பதிவு செய்கிறது. இசை மற்றும் பின்னணி இசை ஓரளவு பலமாக இருந்தாலும், நினைவில் நிற்கும் பாடல்கள் குறைவாகவே உள்ளன. எடிட்டிங்கில் இன்னும் இறுக்கம் இருந்திருந்தால் படத்தின் நீளம் மற்றும் வேகம் மேம்பட்டிருக்கலாம்.

படத்தின் மிகப்பெரிய குறை அதன் கணிக்கக்கூடிய திரைக்கதை. அடுத்ததாக என்ன நடக்கும் என்பதை எளிதாக யூகிக்க முடிவதால், எந்தக் காட்சியும் பெரிய ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. சில துணைக் கதாபாத்திரங்களும் முழுமையாக பயன்படுத்தப்படாமல் போயுள்ளன.

மொத்தத்தில், ‘இதயம் முரளி’ நல்ல கருத்தை கொண்டிருந்தாலும், பலவீனமான திரைக்கதை, மெதுவான நகர்வு மற்றும் தாக்கம் குறைந்த உணர்ச்சிப்பூர்வமான காட்சிகளால் சராசரி குடும்ப நாடகமாக மட்டுமே முடிகிறது. உணர்வுபூர்வமான திரைப்படங்களை விரும்புபவர்களுக்கு கூட இது முழுமையான திருப்தியை வழங்குவதில் தவறுகிறது.

“EVIL DEAD BURN”REVIEW

CURTAIN RAISER

It was Sam Raimi who created this famous horror thriller franchise that showcased five films! The main plot was basically about the war waged by the principal characters as against the demonic forces that were unleased by some evil powers! The trilogy of films that set the franchise function successfully were Evil Dead (1981), Evil Dead 2 (1987) & Army of Darkness (1992). Evil Dead (2013) was a new reboot which was a new instalment of the Evil Dead franchise! Based on its potential, the franchise was decided to be continued! Evil Dead Rise (2023) came up! Evil Dead Burn (2026) is a standalone sequel to the Evil Dead (2023) & the 6th instalment in the Evil Dead franchise! Watch out for the 7th instalment in 2028!

SYNOPSIS– 

Touted to be most terrifying horror-ride till date, the screenplay is about a woman who opts to shift to the secluded home of her in-laws following the passing away of her husband! But things are not what she thought of and it turns into a family reunion from Hell…

CREDITS

Directed by Sebastien Vanicek

Cast –Souheila Yacoub, Tandy Wright, Hunter Doohan, Luciane Buchanan, Errol Shand etc.

Cinematography- Philip Lozano        Music –Double Danger

CC         Sony Pictures Entertainment India Release in English, Hindi, Tamil & Telugu  

‘டார்க்’ – இருட்டான திரைக்கதையில் தடுமாறும் த்ரில்லர்

ஒரு சஸ்பென்ஸ் த்ரில்லர் படத்திற்கு விறுவிறுப்பான திரைக்கதை, எதிர்பாராத திருப்பங்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களை இருக்கையின் நுனியில் அமர வைக்கும் காட்சிகள் மிகவும் அவசியம். ஆனால் ‘டார்க்’ இந்த அடிப்படை அம்சங்களிலேயே பெரிதும் தடுமாறுகிறது.

படத்தின் தொடக்கத்தில் சில மர்மமான சம்பவங்கள் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தினாலும், அதன் பின்னர் கதை எந்தத் திசையில் செல்கிறது என்பதே புரியாத அளவுக்கு திரைக்கதை குழப்பமாக மாறுகிறது. மர்மத்தை உருவாக்க வேண்டும் என்ற முயற்சியில், பல காட்சிகள் தேவையற்ற சிக்கல்களுடன் நகர்கின்றன. இதனால் சஸ்பென்ஸ் அதிகரிப்பதற்குப் பதிலாக, பார்வையாளர்களின் பொறுமையே சோதிக்கப்படுகிறது.

திரைக்கதையில் புதுமையான திருப்பங்கள் எதுவும் இல்லாததால், முக்கியமான காட்சிகள் கூட எதிர்பார்த்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. கிளைமாக்ஸில் வரும் விளக்கமும் பெரிய அதிர்ச்சியை ஏற்படுத்தாமல், ஏற்கனவே பார்த்த பல த்ரில்லர் படங்களின் கலவையாகவே தோன்றுகிறது.

நடிகர்களின் நடிப்பும் கதைக்கு தேவையான உயிரோட்டத்தை வழங்கவில்லை. முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சிகள் பார்வையாளர்களிடம் சென்று சேரவில்லை. பல இடங்களில் வசன உச்சரிப்பும், உடல் மொழியும் செயற்கையாக இருப்பதால் கதையுடன் ஒன்றிப் பயணிக்க முடியவில்லை.

இயக்குநர் உருவாக்க நினைத்த இருண்ட (Dark) சூழல் திரையில் தெரிந்தாலும், அதற்குள் வலுவான கதை இல்லாததால் அந்த முயற்சி முழுமையாக தோல்வியடைகிறது. காட்சிகள் நீளமாக இழுக்கப்படுவதால் படத்தின் வேகம் முற்றிலும் குறைகிறது. எடிட்டிங்கில் கூடுதல் கவனம் செலுத்தியிருக்கலாம் என்ற எண்ணம் பல இடங்களில் தோன்றுகிறது.

ஒளிப்பதிவில் இருண்ட நிறங்களை அதிகமாக பயன்படுத்தியிருப்பது சில காட்சிகளில் தெளிவையே பாதிக்கிறது. பின்னணி இசை பதற்றத்தை உருவாக்க முயன்றாலும், பல இடங்களில் அதிக சத்தமாக இருந்து காட்சிகளின் தாக்கத்தை குறைக்கிறது. பாடல்கள் கதையின் ஓட்டத்தை தடுக்கின்றன.

திரைக்கதையில் பல தர்க்க ரீதியான கேள்விகளுக்கு பதில் அளிக்கப்படவில்லை. சில முக்கியமான கதாபாத்திரங்கள் ஏன் அப்படி நடந்து கொள்கிறார்கள் என்பது விளக்கமின்றி விடப்படுகிறது. இதனால் படம் முடிந்த பிறகும் திருப்தி ஏற்படுவதில்லை.

மொத்தத்தில், ‘டார்க்’ ஒரு வித்தியாசமான த்ரில்லரை கொடுக்க முயற்சித்தாலும், பலவீனமான திரைக்கதை, மெதுவான நகர்வு, தாக்கம் இல்லாத திருப்பங்கள் மற்றும் ஈர்க்காத கதாபாத்திரங்களால் ஏமாற்றத்தை மட்டுமே தருகிறது. த்ரில்லர் ரசிகர்களுக்குக் கூட இந்த படம் முழுமையான திரையரங்கு அனுபவத்தை வழங்குவதில் தவறுகிறது.

ரேட்டிங்: ⭐⭐☆☆☆ (2/5)